«СВЕТ В ПОРТРЕТЕ» МАСТЕР-КЛАСС ВАДИМА ПИСКАРЕВА ПО ОСВЕЩЕНИЮ В ПОРТРЕТНОЙ ФОТОГРАФИИ 24-25 ИЮНЯ

«Мало научиться определять экспозицию и наводить на резкость. Фотография — образ жизни. Она требует полной отдачи. «
В. Пискарев

Жанр “портрет” бесконечен в своих воплощениях, также как и бесконечно разнообразны лица и образы людей. Но просто иметь хороший комплект техники недостаточно. Правильный выбор и расположение источников освещения напрямую влияют на характер будущего портрета, его стиль и зачастую отражают творческий почерк фотографа.

24 и 25 июня 2017 г. в PHOTOSHKOLA.BY на мастер-классе «Свет в портрете» своим опытом и знаниями о классических и современных приемах освещения в портретной съемке поделится Вадим Пискарев — фотограф в стиле Fashion и Glamour, его работы являются визитной карточкой многих глянцевых издательств, а опыт в области фотографии исчисляется десятилетиями успешной и насыщенной работы, что неоднократно было подтверждено сотнями и сотнями публикациями его работ в самых престижных журнальных изданиях. Вадим также является членом Творческого союза художников России и членом Союза фотохудожников России.

24 июня пройдет творческая встреча и портрет-ревью. Мероприятие будет состоять из двух частей: лекции на тему существующих видов жанра “портрет” и интерактивного общения с участниками с профессиональным разбором и критикой их фото-работ (портретов).

25 июня состоится мастер-класс.

В программе мастер-класса:

  • Виды источников света применяемых при съёмке портрета в студии.
  • Характеристика света по его роли в формировании света в портрете (рисующий свет, заполняющий свет, моделирующий свет, фоновый свет, контровой свет).
  • Работа с импульсными источниками света и с приборами постоянного света (преимущества и недостатки).
  • Понятия свето-тонального и свето-теневого рисунков в портрете. Объем и фактура.
  • Понятие фотогеничности в студийном портрете.
  • Классическое представление о постановке света в портрете.
  • Женский портрет мужской портрет, что общего и в чём различия.
  • Современное представление о работе со светом в студии
  • Особенности решения освещения в условиях интерьера.

Место проведения — PHOTOSHKOLA.BY
Дата и время начала — 24 июня в 11:00
Стоимость участия для учеников фотошколы и членов Belarusian Association of Photographers: – 130 BYN за два дня или 80 BYN за один день.
Для всех остальных: – 180 BYN за два дня или 100 BYN за один день.

Запись только по 100% предоплате.

Зарегистрироваться и уточнить любые организационные вопросы вы можете обратившись по тел: 80293729023 (Юрий)

60 самых полезных ресурсов для фотографа

1. Digicam.ru — журнал Digital Camera. Интересные статьи, новости и события из мира фотографии
2. Photo-monster.ru — советы по фотосъёмке от профессионалов.
3. Focused.ru — ежедневные статьи по самым разнообразным темам для фотографов.
4. Phasesmag.com — для вдохновения: журнал проектов очень интересных фотографов из разных стран.
5. Fototips.ru — советы по оборудованию, съёмке, обработке.
6. Photographer.ru/cult — статьи по теории и практике, а также вдохновляющие интервью.
7. Photomotion.ru/blog/photography — вдохновляющие советы
8. Photoshelter.com — одна из наиболее популярных платформ для создания онлайн-портфолио.
9. Rosphoto.com/photo-lessons — уроки фотографии по категориям
10. Photoindustria.ru — уроки фотографии, обработка фото, ретушь фотографий
11. Prophotos.ru/lessons — уроки фотографии
12. Techradar.com/digitalcameraworld — советы по фотосъемке.
13. Viewbug.com/photo-contests — еженедельные фотоконкурсы под руководством всемирно известных фотографов и брендов.
14. Morguefile.com/classroom — 10 уроков по фотографии от фриланс-фотографа Джоди Костона (Jodie Coston).
15. Nationalgeographic.com/photography — известен своими потрясающими снимками дикой природы, подойдет для вдохновения.
16. Photo.net/learn — раздел с уроками по категориям одного из самых масштабных фоторесурсов на английском языке.
17. Photomanual.ru — доступно о фотографии.
18. Knigipofoto.ru — Библиотека книг по фотографии.
19. Helpx.adobe.com/ru/photoshop — уроки Photoshop от Adobe.
20. Photoshop-virtuoz.ru — Уроки фотошоп и всё о нем.
21. Travel-photo-sharing.com — онлайн-галерея для хранения фоторафий, также ориентированная на сортировку фото по месту съёмки.
22. Deviantart.com/browse/all/photography — огромное мультидисциплинарное сообщество, в рамках которого фотографии отведён большой раздел с множеством подкатегорий.
23. Fotki.com — доступный и простой ресурс, регулярно проводятся конкурсы.
24. Smugmug.com — ориентирован на красоту представления фотографий и предоставляет две недели бесплатного пользования.
25. Exposure.co — прекрасный ресурс, чтобы рассказать свою фотоисторию.
26. Flickr.com — ресурс для размещения и хранения фотографий, можно объединяться в группы для обмена мнениями на форумах.
27. Earthshots.org/enter — ищет снимки, демонстрирующие красоту и разнообразие нашей планеты.
28. Bbc.com/news/world-10768282 — каждую неделю эксперты BBC предлагают темы для фотографий, лучшие из которых публикуются по четвергам на странице In Pictures.
29. Fotokto.ru/photo/critic — раздел хочу критики на Fotokto.
30. Mpro.magnumphotos.com — работы профессиональных фотографов агентства Magnum.
31. Rps.org/main-gallery — сообщество британских фотографов.
32. Greatphotojournalism.com — сообщество профессиональных фотожурналистов.
33. FotoTips.ru — один из самых популярных блогов о фотографии в рунете. Здесь Вы найдете интересные уроки и статьи по фотографии и обработке фото
34. 360gu.ru — блог, посвященный сферическим панорамам
35. landscapists.info — короткие интервью с пейзажистами и анималистами.
36. iconicphotos.ru — проект посвященный историям конкретных фотографий.
37. Bigpicture.ru — новости в фотографиях
38. Photoscape.ru — блог не обновляется уже больше года, но в архиве сайта можно найти массу полезных статей.
39. Fashionbank.ru — большой банк фотомоделей
40. Photographer.ru — журнал о фотографии: события, статьи и заметки колумнистов
41. Photokaravan.com — большое фотосообщество: новости, статьи и обзоры фототехники
42. 2photo.ru — ежедневные интересные подборки фотографий и портфолио фотографов
43. Photo-element.ru — огромный архив статей и уроков по фотосъемке
44. Microstock.ru — сайт о работе с микростоковыми фотобанками
45. Fotonovosti.ru — новости из мира фотографии
46. Prophotos.ru — портал о фотографии: новости, статьи, история фотографии и портфолио фотографов
47. Photoawards.ru — сайт фотоконкурсов
48. Lens-club.ru — большой каталог объективов всех типов и производителей
49. Filmscan.ru — статьи о сканировании пленки
50. Monolens.ru — сайт, посвященный моноклям для фотокамер
51. Fotostation.ru — сообщество, полностью посвященное автомобильной фотографии
52. Club.foto.ru – форум при клубе Foto.ru, крупнейший фотофорум рунета
53. Photoforum.ru – небольшой фотофорум с довольно активным сообществом пользователей
54. Wlpclub.com – форум клуба фотографов дикой природы
55. Forum.laini.ru – форум по фотосъемке животных
56. Demiart.ru/forum – самый популярный Photoshop-форум рунета
57. Macroclub.ru – форум клуба любителей макросъемки
58. Forum.znyata.com – крупнейший белорусский фотофорум, более 10 000 пользователей
59. Forum.rudtp.ru – форум по дизайну, верстке, препресу и печати. Фотографы также смогут найти там для себя интересную информацию
60. Forum.ixbt.com – форум по электронике в рунете. Есть отдельный раздел по цифровому фото

История бренда Dedolight. Свет ставший легендой.

Основатель фирмы Dedolight  Дедо Вайгерт – оператор и продюсер с 48-етним опытом, член американской и немецкой гильдий кинооператоров, работавший  в 40 странах мира над документальными фильмами, родился в Бреслау в 1938 году в семье профессора истории искусств и художницы.

На сегодняшний день Дедо Вайгерт – дважды обладатель премии «Оскар» за классический прибор Dedolight и системуTriple Zoom Motion, получил премию «Cinec Award» и «Emmy» от Американской Академии Телевизионного Искусст01DL-AW_Oscar_01ва за вклад в науку и технологию.

Свою компанию «Dedo Weigert Film» он основал в 27 лет. Сначала компания занималась кинопроизводством, прокатом и поставками оборудования для съемок и киностудий. С этих самых пор Дедо Вайгер и занялся разработками оптических осв
етительных приборов. На сегодняшний день зарегистрировано больше чем 30 патентов на созданные им приборы.

Так началась история осветительных приборов Dedolight…

Первый прибор Dedolight был создан в 1984 году. Дедо Вайгерт разработал его на основе своего опыта и учел в новом осветительном приборе недостатки всех предшествующих технологий. Dedolightмоментально завоевал популярность и стал самой востребованной осветительной технологией в профессиональной среде кинематографистов и  фотографов всего мира.

В чем же заключалась уникальность Dedolight?

Осветительные приборы Dedolight  стали первой техникой, включающей в себя дополнительную линзу для фокусировки света. Такой подход дал возможность добиться высочайшей резкости и намного лучшего распределения светового потока – так называемого «чистого луча» для высокоточного освещения.

Таким образом, двух линзовая система Dedolight  открыла новую эпоху профессиональных осветительных приборов. Она дала возможность открыть абсолютно новый принцип фокусировки света и даже цвета. Уменьшила потери светового потока, в результате чего тени от предметов приобрели супер-точные контуры. Углы фокусировки светового пучка регулировались от 4 и до 54 градусов. Эта разработка фокусировки зума получила премию «Emmy» от Академии телевизионных искусств и наук.

В 2000 году компания выпустила новую серию приборов. Эти приборы, большие по размеру и сильнее по мощности, дают самый широкий диапазон фокусировки. Световой луч тоже стал еще более четким, а паразитное светорассеивание исключилось вообще. Приборы Dedolight оснащены патентованной системой тройной зум-фокусировки и новой системой оптического дизайна Aspherics2.

В 2003 году компания Dedolight полностью обновила всю классическую серию приборов. В новую серию вместили все последние наработки Дедо Вайгерта и его команды. Это была система тройного зум-фокусирования и двойная система асферических линз Aspherics2. Результат – безукоризненно мягкий  специализированный свет и высокое качество.

2002 – 2003 года – компания Dedolight была удостоена премии «Cinec» и «Оскара» за вклад в науку и научные технологии, и премию «Emmy» от Академии Телевизионного Искусства и технологий.

И хотя приборы Dedolight уже почти 30 лет удачно работают на фото- и видеостудиях всего мира, на российский рынок они вышли сравнительно недавно. Не смотря на это, Россия уже на 4 месте в мире по потреблению продукции компанииDedolight.

Опираясь на опыт специалистов, сегодня можно говорить о Многофункциональности приборов Dedolight. На сегодняшний день, приборы Dedolight используются практически во всех областях операторской деятельности. Это кино и телевизионные сериалы, реклама, спецэффекты, документалистика, мобильные (новостные) группы, съемка архитектуры, съемка портретов и натюрмортов, освещение музеев, наука и промышленность.

В настоящее время Дедо Вайгерт продолжает работу всей своей жизни. Он занимается разработками новых  моделей, которые вместят в себя новые решения и технологии оптических систем.

«Я был поклонником Dedolight с момента их первого появления в Великобритании и, не хотел бы приступать к съемкам любого спецэффекта, не имея прибора под руками”.

Найджел Стоун, оператор спецэффектов( «Гарри Поттер» I – IV, « V – значит Vendetta», «Чарли и шоколадная фабрика»,«Братья Гримм» )

«Возможности контроля Dedolight невероятны, приборытакже очень интенсивны, и, помимо всего прочего, они очень компактны: можно легко спрятать прибор за объектом в кадре, не ограничивая движения камеры. Я очень доволен ими – хорошие инструменты!”

Дэйв Хардбергер, Оператор спецэффектов ( «Властелин колец» I и III,«Пункт назначения» I >и II, «Лига выдающихся джентльменов» )

 

Список классиков фотографии. 130 великих имен

Оригинал взят здесь — http://sikov.livejournal.com/4152.html
 Друзья, представляю вам «Список классиков фотографии. 130 великих имен.»

Человек, который в полной мере ознакомится с данным списком, приобретет более цельную и содержательную картину об истории фотографии и ее развитии. Ориентация на классиков — это эффективнейший инструмент формирования вкуса в специфике искусства. Для удобства ознакомления все имена были упорядочены по дате рождения классика, а напротив имени добавлена ссылка  на биографию и творчество.

1) Henri Fox Talbot (1800-1877) — биографияфотографии

2) Julia Margaret Cameron (1815-1879) — биографияеще биографияфотографии
4) Felix Nadar (1820-1910) — биография + фотографии
5) Francis Frith (1822-1898) — биография + фотографии
6) Carleton E. Watkins (1829-1916) — биография + фотографии
7) George Bankhart (1829-1916) — фотографии
8) William Bell (1830-1910) — биография(англ.) + фотографии
9) Андрей Карелин (1837-1906) — биографияфотографии
10) Carl Bulla (1853-1929) — биография + фотографии
11) Peter Henry Emerson (1856-1936) — биографиябиография(англ.)фотографии
13) Максим Дмитриев (1858-1905) — биографияеще биографияфотографии
14) Сергей Прокудин-Горский (1863-1944) — биографияфотографии
16) Karl Blossfeldt (1865-1932) — биография(англ.)фотографии
17) Василий Сокорнов (1867-1946) — биография + фотографии
18) Edward Curtis (1868-1952) — биография + фотографии
19) Моисей Наппельбаум (1869-1958) — биография + фотографии
20) Helmar Lerski (1871-1956) — биография(англ.)фотографии
21) Николай Свищов-Паола (1874-1964) — биография + фотографии
22) Lewis W. Hine (1875-1940) — биография(англ.)фотографии
23) August Sander (1876-1964) — биографияфотографии
24) Edward Steichen (1879-1973) — биографиябиография + фотографии
25) Юрий Еремин (1881-1948) — биография + фотографии
26) Alvin Langdon Coburn (1882-1966) — биографияфотографии
27) Николай Андреев (1882-1947) — биографияфотографиифотографии
28) Imogen Cunningham (1883-1976) — биографияфотографии
29) Frantisek Drtikol (1883-1961) — биографияфотографии
30) Alfred Cheney Johnston (1884-1971) — биографияфотографии
31) Александр Гринберг (1885-1979) — биографияфотографии
32) Edward Weston (1886-1958) — биографияеще биографияфотографии
33) Curtis Moffat (1887-1949) — биографияфотографии
34) Paul Strand (1890-1976) — биографияфотографии
36) Александр Родченко (1891-1956) — биографияфотографии
37) John Heartfield (1891-1968) — биографиябиография + коллажи
38) Jacques Henri Lartigue (1894-1986) — биографияфотографии
40) Laszlo Moholy-Nagy (1895-1946) — биографияфотографии
41) Dorothea Lange (1895-1965) — биографияфотографии
42) Josef Sudek (1896-1976) — биография + фотографии
43) Erwin Blumenfeld (1897-1969) — биографияфотографии
44) Аркадий Шайхет (1898-1959) — биографиябиография + фотографии
45) Arthur Fellig Weegee (1899-1968) — биографияфотографии
46) Борис Игнатович (1899-1976) — биография + фотографии
47) Макс Альперт (1899-1980) — биография + фотографии
49) George Hoyningen-Huene (1900-1968) биография(англ.)фотографии
50) Carlotta M. Corpron (1901-1988) биография(англ.)фотографии
52) Alvarez Bravo (1902-2002) — биографияеще биографияфотографии
53) Walker Evans (1903-1975) — биографияеще биографияфотографии
54) Margaret Bourke-White (1904-1971) — биографияеще биографияфотографии
55) Bill Brandt (1904-1983) — биографияфотографии
58) Horst P.Horst (1906-1999) — биография(англ.)фотографии
60) John French (1907-1966) — биография(англ.)фотографии
61) Toni Frissell (1907-1988) — биографияфотографии
62) Minor White (1908-1976) — биографияфотографии
64) Henri Kartier-Bresson (1908-2004) — биографиябиография  + фотографии
65) Willy Ronis (1910-2009) — биографияфотографии
66) Lucien Herve (1910-2007) — биографияфотографии
67) Дмитрий Бальтерманц (1912-1990) — биографиябиография + фотографии
68) John Rawlings (1912-1970) — биография(англ.)фотографии
69) Robert Doisneau (1912-1994) — биографияфотографии
71) Дмитрий Бальтерманц (1912-1990) — биографиябиография + фотографии
72) Robert Capa (1913-1954) — биографияфотографии
73) Norman Parkinson (1913-1990) — биография,  фотографии
74) Helen Levitt (1913-2009) —  биографияфотографии
75) Irving Penn (1917-2009) — биографияфотографии
76) Lillian Bassman (1917-2012) — биография + фотографиифотографии
77) Евгений Халдей (1917-1997) — биографиябиография + фотографии
78) Eugene Smith (1918-1978) — биографияфотографии
79) Henry Clarke (1918-1996) — биография + фотографии
80) Arnold Newman (1918-2006) — биографияфотографии
81) Helmut Newton (1920-2004) — биография + фотографии
82) Tom Palumbo (1921-2008) — биографияфотографии
83) Richard Avedon (1923-2004) — биографияфотографии
84) Diane Arbus (1923-1971) — биографияфотографии
85) Mark Riboud (1923-по наст.) — биографияфотографии
86) Robert Frank (1924-по наст.) — биографияфотографии
88) Bob Willoughby (1927-2009) — биография + фотографиифотографии
89) Jerry Schatzberg (1927-по наст.) — биографиябиография + фотографии
90) William Klein (1928-по наст.) — биографияеще биографияфотографии
91) Elliott Erwitt (1928-по наст.) — биографияфотографии
92) Garry Winogrand (1928-1984) — биографияфотографии
93) Семен Просяк (1931-по наст.) — биографияфотографии
94) Fan Ho (1932-по наст.) — биография + фотографии
96) Eddie Adams (1933-2004) — биографияфотографии
97) Lee Friedlander (1934-по наст.) — биографиябиография + фотографии
98) Jerry Uelsmann (1934-по наст.) — биография + фотографиифотографии
99) Jan Saudek (1935-по наст.) — биографияфотографии
100) Don McCullin (1935-по наст.) — биографияфотографии
101) Josef Koudelka (1938-по наст.) — биографияфотографии
102) Melvin Sokolsky (1938-по наст.) — биография + фотографиифотографии
103) Борис Михайлов (1938-по наст.) — биографияфотографииеще фотографии
104) Joel-Piter Witkin (1939-по наст.) — биографияфотографии
105) Ralph Gibson (1939-по наст.) — биография + фотографиифотографии
106) Mary Ellen Mark (1940-по наст.) — биография (англ.)фотографии
107) Sarah Moon (1940-по наст.) — биографиябиография + фотографии
108) Nobuyoshi Araki (1940-по наст.) — биографияфотографии
109) Kishin Shinoyama (1940-по наст.) — биография (англ.)фотографии
110) Albert Watson (1942-по наст.) — биография (англ.)фотографии
111) Sebastiano Salgado (1944-по наст.) — биография + фотографии
112) Александр Слюсарев (1944-2010) — биографияфотографии
113) Allan Tannenbaum (1945-по наст.) — биографиябиография + фотографии
114) Robert Mapplethorpe (1946-1989) — биография + фотографии
115) Ляля Кузнецова (1946-по наст.) — биографияфотографии
116) Christian Coigny (1946-по наст.) — биография + фотографии
117) Rodney Smith (1947-по наст.) — фотографии
118) Abelardo Morell (1948-по наст.) — биографияфотографии
119) Annie Leibovitz (1949-по наст.) — биографияфотографии
120) Steve McCurr (1950-по наст.) — биографияфотографии
121) Pentti Sammallahti (1950-по наст.) — биография + фотографии
122) Sally Mann (1951-по наст.) — биографияфотографии
123) Timothy White (1952-2002) — биография (англ.)фотографии
124) Георгий Пинхасов (1952-по наст.) — биографияфотографии
125) Nikos Economopoulos (1953-по наст.) — биография (англ.)фотографии
126) Steven Meisel (1954-по наст.) — биография + фотографии
127) Guido Argentini (1966-по наст.) — биографияфотографии
128) Григорий Майофис (1970-по наст.) — биографиябиография + фотографии
129) Trent Parke (1971-по наст.) — биография + фотографиифотографии
130) Arthur Steel (не нашел-по наст.) — фотографии

Модельные тесты, снепы и портфолио.

Каждая модель должна иметь как снепшоты, так и тестовые снимки. Вернее даже не так. Не только модели, но и каждая девочка, которая пытается сниматься ТФП. Именно тестовые фотографии надо высылать, когда Вы хотите сделать заявку на ТФП или нечто иное. А совсем не фешн съемку с Васей Пупкиным, отретушированную в «Портретуре». Не бойтесь своих прыщиков и выпуклостей! Если подходит ваш типаж и вы умеете позировать, то все ваши недостатки превратятся у хорошего фотографа в мелочи, на которые не стоит и обращать внимания.

Вообще, что же такое снепы (snapshot) и тесты?

Первоначально, модель желающая показать себя агенству или фотографу обязана иметь снепы. Снепы представляют из себя фотографии модели «как в жизни». Без фотошопа. Без макияжа. Нужно показать себя со всех сторон, в профиль, анфас, полный рост, портрет. И не более. Никаких ярких платьев. Никакой бижутерии. На самом деле снепы можно снять и в домашней обстановке со светом из окна. Попросите подругу, возмите «мыльницу», оденьте купальник, распустите волосы и через 10 минут у вас есть все необходимые фотографии, для того, чтобы послать их в агенство или же фотографу с предложением о совместной работе.

Модельные снепы

Другое дело модельные тесты. Вот здесь уже без фотографа не обойтись. Модель на тестах должна показать свои возможности. Стать актрисой. Найти свой образ. Нет здесь опять-же не нужны богатые одежды и вычурный макияж. Самые лучшие тесты снимаются в купальнике или майке и трусиках. Ничего лишнего на теле. Снимать можно как в студии, так и дома. Возле окна или с профессиональным световым оборудованием. Однако самое главное, это то, что все должно быть предельно просто и сосредоточено на эмоциях модели. Обязательно надо сделать фотографии в полный рост и крупноплановые портреты. Вам хватит максимум 10 фотографий, на которых вы сможете себя показать во всей красоте своей пластики и эмоций. Говоря простым языком, Model tests — это фотографии, которые максимально подчеркивают достоинства внешности модели и раскрывают ее профессиональные способности.

Девочки, звонящие с просьбой снять модельное портфолио явно не понимают, что такое портфолио или book. Book состоит из многих съемок, а не снимается в один день. как минимум в портфолио есть и снепы, и тесты, и фотографии из модельного агенства, художественные фотографии, снятые разными фотографами, фотографии из журнальных съемок ( editorial ). И самое главное, портфолио, это не фоточки из альбома вконтакте. Это напечатанные размером, минимум а4, фотографии, вставленные в альбом, который вы носите с собой для показа в агенствах или фотографу.
А ниже на фото тесты великолепной Таисы Листопадовой, снятые в студии FOTOATELIE.BY

p-L-8giFu4A-1

rh_ZDVrb7QM

mepqQNrCYV8

Для съемок снепов, тестов и художественных снимков для портфолио в Минске, обращайтесь по телефону 80293729023 или же напишите мэйл по адресу yuri@fotoatelie.by

Фотограф снимающий в арендной студии. Для тебя!

В поисках фотостудии, мы часто ориентируемся на дешевизну, близость студии к метро, на удобство подъезда-подхода, есть ли вайфай и другие мелочи, на которые на самом деле не так важно обращать внимания.
Первое, что нужно узнать о фотостудии — это оборудование, на котором вам придеться снимать. Если в студии три китайских вспышки, надо три раза задуматься стоит ли вам в это вляпываться. Истории о супер фотографах, которые начинали на китайцах и выбились в герои нашего времени, это не легенды! Однако! Работоспособность этих людей в десятки раз более, чем у среднестатичного фотографера. И на самом деле им все равно на что снимать. Сотни, а то и тысячи часов в студиях, позволяют им не думать о свете, они уже заняты композиционной составляющей больше, чем качеством света. Более того, снимая на китайцев, вы обрекаете себя на часы фотошопа. Ну не всегда это конечно плохо ) Ибо из вас может получиться фотошопер. Впрочем почему бы и нет )
Однако, если уж вы арендуете студию, то по крайней мере свет в ней должен быть нормальным. Итак минимум три адекватных импульсных прибора, с работающим пилотным светом. Почему три? Нам жеж твердят, что суперфотограферы снимают на один. Ключевое слово здесь — суперфотограф. Ибо на самом деле, хороший фотограф найдет себе свет даже если он в конце туннеля. Однако мы то знаем, что для нормальной фотографии, когда у нас нет времени на экспериментирование, когда тарифицируется из вашего кошелька каждая минута, нам понадобится, как минимум, один рисующий, один заполняющий и один фоновый. Вот вам и три источника.

Идем далее. Следующий вопрос, который стоит задать администратору студии о светоформирующих насадках. Вам понадобятся как минимум софтбокс с сотами, рефлектор, желательно с сотами и хотя бы один стрипбокс, опять же с сотами. Вообще софт или стрип без сот, это как водка без пива, деньги на ветер. Плюх света в сторону модели из софта без сот, равен плюху краски из ведра на холст. У одного из миллиона будет шедевр. Остальные картинки останутся плюхом. Оно вам надо? Не надо! Требуйте соты! Соты! Соты! Соты! Учитесь управлять светом. Только соты позволят вам направить поток света на модель, а не заляпать им все вокруг.
Конечно же, возразят мне сейчас суперфотограферы, можно же снимать и просто рефлекторами. Конечно можно. Во первых для этого надо быть как минимум Oleg Ti, ака Олег Титяев, у которого тысячи часов налета в студиях и более того, имея собственные студии, он не ограничен в экспериментах со светом, у него никто не стоит над душой, постукивая по часам. А мы сейчас говорим именно об этом. Лимит времени — качественная фотография.
Для меня личный минимальный набор в студии это:

  • Портретная тарелка с сотами
  • Софтбокс средний (где то 75 на 75) с сотами
  • Октобокс (ну в случае если надо делать полный рост), тоже с сотами
  • Три рефлектора с сотами и желательно со шторками
  • Два стрипбокса с сотами.
  • Хотя бы один «негр». А лучше два. Не тот что афроамериканец. А тот что флаг. Не андреевский нет. А тот что с одной стороны черный, с другой белый. И желательно ростовой. А лучший флаг это пена, такая большая пенопластина, которой утепляют дома.
  • Все. Остальное уже приятный бонус.
  • Например бонусом могут быть цветные гели. Если их нет — не беда. Использовать их правильно все равно почти никто не умеет.

Придя в студию, спросите админа какая цветовая температура в студии. Дело в том, что у приборов разных производителей — разная цветовая температура. И колеблется она от 5000 К до 6500 K. Я не говорю уже об источниках постоянного света. О них в другой раз.
Более того, цветовая температура в студии может меняться в зависимости от цвета стен в студии. Конечно же если вся студия черная, либо средне серая, то вопросов нет. Однако если у нас студия белая, а справа стена фактурная, зеленоватая, а слева стена гламурная, розоватая…. То и на выходе мы получим немного другую температуру, чем она заявлена производителем вспышек. Хороший администратор, должен знать огрехи в своей студии и посоветовать вам.
А зачем мне баланс белого, скажет «умный» фотограф. Я жеж снимаю в RAW формат и потом редактирую как хочу.
Забудьте вы уже о том, что РОУ формат прощает ошибки в ББ (балансе белого). Поймите. Вы должны видеть картинку на экране своего фотоаппарата, уже такой какой вы себе ее представляете после фотошопа. Более того, представьте ситуацию, когда заказчик хочет видеть процесс съемки и вы все выводите на экран компьютера или как современный юзер, вы уже транслируете картинку своему заказчику, прямо на экран его айфона, а сам он сидит где нибудь на гаваях. Да да, такое уже возможно. И вот ваш клиент видит серо зеленую картинку, на которой фиолетовая модель одета в малиновое платье за 500 уе, оригинальный цвет которого огненно-красный. Я думаю, это будет ваш последний заказ у этого господина.
Для целей соответствия картинки, которую я вижу глазом, с картинкой на мониторе или фотоаппарата или компьютера, я также подстраиваю PICTURE STYLE в соответствии с тем как я хочу видеть конечную картинку. Это действие никак не влияет на RAW файл, однако же, снимая в RAW + Jpeg, я сразу имею нормальный файл, который могу просто отдать модели, например в случае съемок тестов или снепов.

И последнее, что надо спросить у Администратора, это скорость синхронизации со вспышками. Конечно, опытный пользователь снимет пару кадров и уже поймет, что на сколько. Но поверьте, я за последнее время видел десятки людей, которые бросались в панику при виде того, что их фотоаппарат выдает им наполовину черную картинку. А ведь паниковать то не надо. Разные модели синхронизаторов, разные модели фотоаппаратов, разная синхронизация. Просто спросите и будет вам счастье.
После всего этого приступайте к съемке.

Да кстати, заранее поинтересуйтесь, входит ли чистый фон в стоимость студии, во сколько вам обойдется дым машина или проектор и бесплатна ли помощь администратора в расстановке света.
Вот теперь снимаем. С чистой совестью 🙂

Искренне ваша PHOTOSHKOLA.BY

История студии «HARCOURT»

«Во Франции ты не актер, если не сфотографировался в студии Аркур».
Таким безапелляционным заявлениям известного французского философа-постструктуралиста Ролана Барта, посвятившего большую часть своей академической жизни изучению отношений между языком и властью, наиболее четко можно определить место легендарной фотостудии в восприятии известных мира сего.

entree_2

Вход в царство высокой фотографии — с портретом Кароль Буке

Сегодня на счету студии, впервые включившей прожекторы 15 января 1934 года, портреты более 2000 звезд, блистающих в разных областях, от кино до спорта, и около полумиллиона «обычных людей», способных позволить себе роскошь фотосессии у Аркур.

Эмоциональная Эдит Пиаф и мудрый Сезар, неотразимая Бриджит Бардо, ранимый Серж Гинзбург и мужественный Жан Габен – все они позировали перед камерами профессионалов Аркур в салоне имени Жана Кокто, освещаемые подсвечниками, попавшими сюда из реквизитов его фильма «Красавица и чудовище», снятого в 1945 году.

Идет время, сменяются поколения, и новые персонажи занимают место в знаменитом кресле Салона: Катрин Денев и Кароль Буке, Моника Белуччи и оскароносная Марион Котийар, Джон Малкович и, уж совсем из другой оперы, Зинедин Зидан.  Из «наших» звезд к компании увековеченных Студией Аркур недавно присоединилась молодая украинская актриса Ольга Куриленко – та самая, что сыграла роль очередной подружки Джеймса Бонда в фильме «Квант милосердия».

А начиналось все, как водится, с женщины. Козетта Аркур родилась в 1900 году в еврейской семье и всегда мечтала войти в «благородное общество», для чего и сменила свои настоящие имя и фамилию – Жермена Хиршфельд – на Козетту д’Аркур (намекая на знаменитую нормандскую семью). Однако представители этой семьи попросили новоявленную однофамилицу частичку «д» все же убрать, после чего псевдоним приобрел свое окончательное звучание – мадемуазель Козетта Аркур. (Остается понять, почему, стремясь к сближению со знатью, она выбрала имя героини Виктора Гюго, ставшее синонимом детей-мучеников.)

kurylenko_olga_03-24x30-2007

Создание фотостудии стало результатом альянса между медиа-магнатами братьями Жаком и Жаном Лакруа и сыном дизайнера Нины Риччи Робертом с Козеттой Аркур, работавшей тогда фотографом в студии братьев Мануэль. Самый первый салон – с одним-единственным фотографом, открылся на парижской улице Иена, 49 и заявил о себе неслыханным доселе пиаровским ходом:  звездам предлагались их портреты в обмен на предоставление одного из снимков для рекламных целей новой студии. Благодаря связям Козетты Аркур, клиенты нашлись быстро, и вскоре успех был таков, что приходилось делать до сорока портретов в день! Отличительной чертой студии стали черно-белые портреты размером 24х30 см, легко узнаваемые благодаря особому освещению и игре теней.

1940-е годы были крайне тяжелыми для Козетты Аркур – измененного имени оказалось недостаточно, о ее еврейском происхождении было широко известно. Желая защитить компаньонку, Жак Лакруа решает жениться на ней и дать ей свое имя. Увы, не помогло и это – мадемуазель Анкур пришлось покинуть Париж и найти временное убежище в Англии. Но студия не прекращала работу и во время войны.

Вернувшись в Париж, «мадам Лакруа» первым делом подала на развод, чтобы дать возможность Жаку начать настоящую семейную жизнь, к которой сама Козетта была не склонна. Несмотря на все эти благородные жесты, мнимые супруги прожили под одной крышей до смерти Козетты Аркур, наступившей в 1976 году.  Но еще при ее жизни, в 1960-х годах, историческое здание на улице Иена было продано, и студия переехала в новое помещение на улице Жан-Гужона, где располагается и поныне.

delon

После смерти неразлучного трио (братья Лакруа последовали за Козеттой в мир иной, соответственно, в 1987 и 1988 годах) для студии наступили трудные времена – не раз она оказывалась на грани банкротства. В 1990-х годах, по инициативе тогдашнего министра культуры Франции Жака Ланга, подведомственное ему министерство приобрело архивы студии – более пяти миллионов негативов, отснятых с 1934 по 1991 годы – и передало их Объединению национальных музеев.
В 2007 году студию, вновь находившуюся на грани разорения, приобрел бизнесмен Франсис Даньян, страстный поклонник искусства фотографии – он решил вернуться к идеям и методам, сделавшим студию Аркур легендой.